大都會藝術博物館（二） @ 蔚藍的彩虹天空

上一集貼出後 承蒙很多格友指教

大家有個疑問：這裡可以拍照嗎？

事實上 在美國參觀任何博物館 都可以拍照

不過好像沒人像我這麼愛拍 大家都只是靜靜的觀賞

台灣人恐怕是世界上最愛拿手機拍照的族群吧！

不管什麼花燈 蘭花展 花博 玫瑰展….

每個場景前面都要大排長龍

人物一個個獨照完 還要合照 沒完沒了……

不想拍的小朋友 還會被大人硬抓過來 逼著拍照

並且被一再地要求：微笑 伸手喊YA！才肯放過

像我只要拍記錄照的 往往無法等到淨空的時候

說老實話：人物與景物同時入鏡 是很難兩全其美的

要嘛人物好看 背景一定毀掉

要顧及背景好看 人物就一定被犧牲掉

更甭說美顏、美肌照了！背景都嘛一概的模糊 朦掉

但大家好像並沒這個體認 ~大爺老娘 就是要拍…….

我常想 : 回去看照片 也只是看自己好不好看？

眼睛有沒有閉起來？是否忘了縮肚？皺紋有幾條？

根本不會看背景是啥？更何況人物都遮掉大半了

哪還有背景呢？再美的背景 也是徒然

當然要拍到此一遊 也無可厚非 但不用每個景都拍吧？

試著想像：九寨溝這麼漂亮！處處繽紛奇幻的美景

結果100張圖前面都是一排美女 搔首弄姿

根本後面什麼都看不到啊！

話題扯遠了！言歸正傳

在大都會博物館像走迷宮似的

一個個展館佈展的都是稀世鎮宮之寶直讓人眼睛發亮

本來大家相約一點半在大廳見面

我一聽說還有個大廳都是戰爭使用的各式盔甲

非常精彩 我又跑去看了

哇！真是難以想像:

打仗要騎馬已經夠辛苦了！

還要穿這身極其笨重的精雕細琢盔甲動作怎麼能靈活呢？

光是上馬騎馬就已經大費周章了

還要持長戟和敵人廝殺 那是個怎麼樣的場面啊！

不只頭盔 身上的盔甲還有護膝護肘護手的鋼製盔甲

真是讓人看得眼花繚亂嘆為觀止

更神奇的是連每匹馬的戰袍也是從頭到腳整套的

不然馬腳被人砍一刀連人帶馬就只有死路一條任人宰割了

這樣整個沙場都是鋼鐵盔甲 乒乒乓乓的該是多麼壯烈啊！

我們還開玩笑說：戰死之後還得有人在沙場

把這些盔甲搬回來處理 再轉給下一個戰士穿吧？

要不然製作得那麼精緻的盔甲 只穿一次就太可惜了！

該博物館於1872年2月20日首次開放，當時位於紐約市第五大道681號的一幢大廈之內。鐵路職員約翰·泰勒·約翰斯頓（英語：John Taylor Johnston）將個人藝術收藏品提供給博物館作為最早的館藏，並且擔任首任館長。而出版商喬治·帕爾默·普特南（英語：George Palmer Putnam）成了創立時期的監督人。藝術家伊士曼·約翰遜（英語：Eastman Johnson）擔任博物館的共同創辦人。在他們的指導下，博物館的館藏，由最初的羅馬石石棺和大部分來自歐洲的174幅繪畫，迅速增長並填滿了可用的空間。1873年，博物館採購了盧吉·帕爾瑪·德·塞斯諾拉（Luigi Palma di Cesnola）所收集的賽浦路斯文物。同年，博物館從第五大道搬遷到第14街128號道格拉斯大廈。可是新館址很快就不敷應用。

1871年，博物館與紐約市商議後，得到中央公園東側的一片土地作為永久館址。其建築的紅磚新歌德式外型由美國建築師卡爾弗特·沃克斯（Calvert Vaux）和合夥人Jacob Wrey Mould設計。^[13]沃克斯的大膽新歌德式設計不獲欣賞，在建築完成時被認為設計過時，更被博物館的主席評為「一個錯誤」。^[14]

博物館自此不斷擴建，譬如由理察·莫里斯·亨特所設計的新古典學院派布雜藝術的立面。^[15]這個擴展部分由1912年開始興建，到1926年完工，採用了來自印第安那州的灰色石灰石。南翼建於1911年，北翼建於1913年。兩翼都是由麥金米德與懷特事務所（McKim, Mead & White）負責興建。1963年，在作家安德烈·馬爾羅驅使下，成千上萬的訪客到博物館一睹《蒙娜麗莎》。^[16]

1971年，新建築計劃得到批准並且交給凱文·羅區－約翰·汀克羅事務所負責，工程為期超過20年。^[17]計劃目標是為了市民更容易接近展品，研究人員更方便使用設施，讓整個博物館更有趣更有教育意義。

在很多的新計劃中，也包括了於1975完工的「羅伯特雷曼翼」，那裡珍藏了很多歐洲油畫大師的名作，當中包括了印象派、後印象派畫家；安置丹鐸廟的「賽克勒翼」，完成於1978年；「美國翼」於1980年對外開放，那裡全面展示美國日常生活藝術歷史；「邁克爾C洛克菲勒翼」，自從1982年，收藏了來自非洲、大洋洲、美洲的文物；「莉拉艾奇遜華萊士翼」，自1987年收藏了很多現代藝術作品；而「亨利河克拉維斯翼」則展出自文藝復興至20世紀初的歐洲雕塑與裝飾藝術。

這些新建築物落成後，博物館在這些空間裡重新組織收藏品。1998年6月，韓國藝術廊對外開放，完整了亞洲藝術的展覽系列。1999年，近東方文物、希臘與羅馬文物展館的重新裝修已經展開。展覽古希臘藝術的「羅伯特和蕾妮展覽廳」在1996年開幕，新希臘畫廊於1999年4月開幕，而賽普勒斯畫廊於2000年開幕。

2006年，博物館的建築物總長度差不多400米，佔地180000平方米，比1880年代的館址大20倍。^[18]

大都會的永久收藏品被分為十九個館部，每個館部都有專門的館長、修復人員及研究人員。^[6]永久收藏品的代表有古代物品及古埃及的藝術品，歐洲名師的油畫及雕塑，還有大量的美洲及現代藝術展品。^[7]博物館亦收藏了不同的樂器、服裝、飾物，以及古代的武器及盔甲。^[8]博物館的畫廊永久地配置了一些著名的內部裝飾，從1世紀羅馬到現代美國的設計都有。 ^[9]